La pasión de JS Bach o cómo pasar una semana santa elevándose musicalmente Abril 8, 2009

Cuando tenía como tres o cuatro años, mi papá tuvo a bien meterme a clases de música. Pronto fue claro (para mi maestra) que tenía aptitudes musicales y que no estaba mal tocando el órgano. (no-es-al-bur, traumas preparatorianos, ya saben). Uno de mis autores favoritos para tocar, aunque me costaba mucho trabajo, era Johann Sebastian Bach, uno de los máximos exponentes del estilo musical barroco. Podía ser tan divertido, tan deprimente, tan intrigante, tan pesado, tan eclesiástico… diverso al fin.

Esto que platico, ya pasó hace algunos años. Fue en semana santa. En una cabaña en Mazamitla (en Jalisco), no parábamos de escuchar pasiones… y es que hay varias, de diversos autores.  Sobre San Mateo, San Juan… con base en los evangelios de cada uno de esos apóstoles.

No. No lo piensen. No hay pasión según San Judas y mucho menos según Magdalena, aunque para el aventado/a que se anime, ahí está el evangelio de la Magdalena para que le pongan imaginación… tal vez se podría hacer una pasión un tanto más moderna —musicalmente hablando, porque las pasiones son las pasiones, independientemente del período histórico—, tal vez por ahí de la Magdalena del Sabina pero con más onda en la música y más laaaarga. En fin.

Total que ahí estábamos, escuchando pasiones y más pasiones. Y esto viene a colación, porque además de ser semana santa, hay algunas cosas interesantes en JS Bach, bueno, muchas obviamente, pero algunas que me gustaría remarcar.

JS Bach proviene de una familiota de músicos, fue organista y el maestro máximo del contrapunto. Además, se dedicó casi por completo a la música eclesiástica, pero que a quienes la iglesia no les va, que no les empeñe la visión ante Bach; ya saben, ejercicio de separación de obra y autor, para no caer en incompatibilidades ideológicas pues.

Lo notable es que Bach en particular ha influenciado muchísima música moderna, y no hace falta conocerlo, las influencias musicales encuentran caminos misteriosos… Así que tenemos mucho qué agradecerle a Bach.

Por ejemplo, las trompetas en medio de Penny Lane, de Los Beatles, no existirían si Paul McCartney no se hubiera viajadazo escuchando los Conciertos de Brandenburgo.

Y qué decir de la idea de fuga. Si algunos no ubican la Tocata y Fuga en Re Menor, recuérdoles, es aquella pieza musical que tuvo su parte en Fantasía, esa serie de caricaturas animadas musicalizadas con piezas clásicas. Tararáaaaaaaaan, tara ra ra ra raaaaaaaaaaaaaaaaaaaan. Claro que es difícil expresar la profundidad de una fuga con un ta ra rá, pero bueno, la idea esencial de una fuga es variar y reinterpretar un motivo musical; básicamente como después se hizo en el rock progresivo y los famosos rifs de guitarra, solos interminables en los que los acordes se van concatenando hasta el infinito y más allá. Sí, eso también se lo debemos a Bach.

Antes decía que el jazz tiene mucho qué agradecerle a Bach, y es cierto. Si no fuera por la matemática manera en la que improvisaba, y digo matemática porque leer/tocar/interpretar a Bach es como saber sacar cuentas: es exacto, no hay falla, no hay ninguna demora, nada está fuera de lugar y nada falta; ¿la ventaja —según yo—? Que es matemática musical. Y así también el jazz —aunque en realidad toda la música manera, por más lírica que sea— tiene una base profundamente matemática, en la que los contrastes, los contrapuntos, los contratiempos, etc., le deben muchísimo también a Bach. Y bueno, para muestra ahí están simplemente las versiones de piezas musicales de Bach en jazz, al escucharlas, se nota cómo encajan perfectamente los estilos.

Así que ahora, a la distancia, agradezco el empeño con el que mi tío y mi papá escuchaban las pasiones… y en general a JS Bach, pues me permite darme cuenta de que el universo musical es amplísimo y que se pueden encontrar concordancias e influencias a través de muchísimos años, géneros, nacionalidades, idiomas, etc. Y me llena de un calorcito reconfortante percatarme de que para mí la música, sea de donde sea, es un lenguaje lleno de expresiones que me acercan con otras personas, pero sobre todo, me genera una serie de sentimientos y sensaciones que de otra forma, no sé cómo podrían salir.

pd. para viajados: aquí pueden bajar la Pasión según San Mateo de JS Bach, es un midi, pero no esta tan mal.

30 años 30 canciones Febrero 15, 2008

Ayer cumplí 30 años y ya por la noche, después de los abrazos, del apagado de velitas, el pastel, unas interminables mañanitas que queridos amigos me cantaron, me puse a pensar: en este momento ¿cuáles son las 30 canciones de mi vida?

Y helas aquí mas no en orden de importancia. Pues cada canción es como una mariposa que revolotea a mi alrededor cuando la escucho… aaaaaa ¡qué tal! Así que no podría ser una más importante que otra. Cocody rock, de Alpha Blondy, el ritmo pegaoso y la letra sencilla me hacen evocar lugares y momentos queridos, guardados en la vivencia. Rompecabezas, de Los Aterciopelados, me recuerda mi momento con cada nuevo inicio de ciclo. Soledad de Amparanoia, porque es azul, como dice la canción, porque va “in crescendo” como las cosas que me pasan. Si me dan a elegir, me quedo contigo… de Manu Chao, porque si para canciones de amor estamos, si me dan a elegir, me quedo con esta. Le vent nous portera, para sentir que pase lo que pase llegaré… aunque todavía no sepa a dónde, la cadencia rítmica y la voz de Noir Desir, la hacen de lo más “desirable”. The future, con Leonard Cohen ya que con su cavernosa voz de “ya tomé bastante bourbon”, me hace pensar que efectivamente todo está muy mal, que el futuro es el asesinato y que qué bueno que alguien lo dice con música excepcional y no sermones. Boys and girls de Blur para cuando quiero bailar y reirme de los enredos sexosos. Common people de Pulp, también para bailar y cantar a todo pulmón con las amigas. Times have changed de Bob Dylan, para las mañanas de fin de semana. Bella ciao, la tarantella italiana, para bailar, pensar, evocar y resistir. Three little birds de Bob Marley para decir secretitos y sonreirme. Me and Bobby McGee con Janis Joplin, para pensar en el novio que me dejó en el camino y que nunca fui a Nuevo Orleans (ahora es Nuevo Nuevo Orleans ). I will survive de Gloria Gaynor no necesita explicación ni presentación. A day in life de The Beatles por mi primer viajesote con una canción. Paint it black de The Rolling Stones porque me dan ganas de hacer lo que dice la canción y el ritmo me transporta como a otra dimensión. Ya no sé qué hacer conmigo de El Cuarteto de Nos porque a veces ya no sé qué hacer conmigo. Me cago en el amor de Tonino Carotone, porque lo he hecho. La belle et le bad boy de Mc Solaar porque me gustan las historias de amor que terminan en tragedia griega. Yoshimi battles de pink robots de The Flaming Lips porque la necesitamos, a Yoshimi. Give me love con Marisa Monte porque eso quiero: que me den amor. Macondo de Oscar Chávez, porque las mariposas amarillas de Macondo vuelan en el aire, a veces más a veces menos. A little bit of history repeating, con Shriley Bassey y The Propelor Heads porque habla del bucle de la vida (y me da envidia no cantar como ella). Casa babylon de Mano Negra, por su ritmo, letra, momento, en resumen, por su punch. Mais feliz Bebel Gilberto porque quiero ser ídem. Pocket full of shells de Rage Against the Machine porque una siempre necesita una mariposa medio anarquista por ahí y porque comparto la ira contra la máquina (y un bolsillo lleno de conchitas). Tiempo de soleá de Ojos de Brujo porque me recuerda cuando bailaba flamenco y me hace ver que todavía puedo llevarle el ritmo. La muerte chiquita de Café Tacvba, porque todos queremos que nos den la muerte chiquita y porque no podía faltar cafeta en mis 30. Concierto para piano k.21 de Mozart, porque me hace soñar y su piano me lleva lo más lejos que he podido imaginar. My baby just cares for me de Nina Simone, porque cuando pueda tocar ese riff pianístico, me sentiré realizada y porque es cierto.

Sería obvio decir que me hubiera gustado cumplir 50 porque me faltaron muchas canciones… pero solamente por eso.